Das Cover, also der Umschlag, ist das Gesicht eines Buches.
Zwei Entscheidungen werden vom potentiellen Käufer im digitalen wie im analogen Buchladen getroffen, wenn er dem Buch im Laden begegnet:
a) nehme ich das Buch überhaupt in die Hand und
b) will ich es mit nach Hause nehmen?
Denn seien wir mal GANZ ehrlich, niemand liest zuerst den TextAutor, geschweige denn den Bildautoren, die hoffentlich beide (lesbar) auf dem Cover genannt werden.
Nach der Coverillustration ist es der Titel der „gelesen“ wird und danach erst die Namen der UrheberINNEN. Isso.
Um so wichtiger und an „Werkanteiligkeit“ durch nichts zu aufrechenbar ist das Coverdesign, die Coverillustration. „Funktioniert“ sie nicht, dann hilft aller Text im Innenteil nichts und wer das Buch geschrieben hat ist auch egal (nur für die eingefleischten Fans natürlich nicht).
In meinem Live Workshop (siehe Foto vom Workshop der Kinderbuchmanufaktur) „Wie ich einen Hingucker erschaffe – A Cover to remember“ dokumentiere ich, wie ich ein Coverdesign entwerfe und umsetze.
Ich veranschauliche anhand zahlreicher Beispiele aus dem aktuellen Handel und der Vergangenheit die Do´s and Don´ts und wie wir als Bildkünstlerinnen sicherstellen, dass die oben genannten Entscheidungen zu unseren Gunsten, zu Gunsten des Buches, ausfallen und der Betrachter gar nicht anders kann, als das Buch zu kaufen –
egal, was drin steht 🙂
